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二零一零年
历时半年，杨彦.手绘《驰骋江山》长江750摩托“度一号”
1月绘制完成，杨彦感慨万分的回忆道：
“那是在一次大规模的写生活动中，我们的队伍动用了几乎所有的交通工具，开始是吉普车、拖拉机，后来是骆驼、马甚至驴子。其中就有部分行程是以摩托车代步的。从那之后，就萌生了骑摩托车去新疆，挑战无人区穿越死亡之谷等大胆想法，虽然由于技术和年龄等各方面的原因没有实现，但内心对大地的情结使我不能忘却这份对行走的坚守。”不久，一次聚会中，一位来自荷兰的朋友提起尝试在摩托车上作画，我很赞同。因为摩托车本身就是延伸潮流的艺术品，一直很欣赏日韩和网络上的摩托车手绘作品。认为这是一个很好的尝试，把时尚最潮流最Fashion的摩托车和中国古典的山水画结合在一起，在行走的工具上描绘自己由衷热爱的祖国的大山大水，其实这本身就是一件符号性的、仪式性的作品。是向自然致敬！对行走的坚守！蕴含了自己深深的大地情结。期盼有机会驾驶“度一号”驰骋在祖国的大地甚至国外的土地上的想法——“想让外国人也感叹下中国的山水、文化！”
1月15日，2010年杨彦画友会台历《2010庚寅年"瓜饭楼山水情怀"冯其庸作品精选》
1月18日杨彦画友会、杨彦艺术研究会、杨彦茶事、北京度一文化发展有限公司恭祝朋友们虎年大吉！
中国国际贸易中心2010亚洲艺术高端市场博览会AATS
,杨彦参展主题：“向地球致敬”，早在九十年代初，杨彦就以水墨形式求索“精神”与“灵悟”的严肃课题。“达摩面壁”开启的灵感使杨彦创作了一系列有关《我的影》水墨画。或许，摄影让这一主题走的更深更远……从此开创了他独具特色的“灵与肉”、“光与影”的艺术表现形式与生命追问的永恒主题。
半个多世纪，杨彦进化的是艺术人生。脑力和体力充盈着画画的事，而率动他觉悟和智慧的力量来自于生命科学、宗教、哲学、美学、物理学、考古、体育、军事、天文学，并有诗歌、戏曲、影视、音乐、舞蹈、摄影、建筑等各类杂学。这些实在与虚无，凝聚并飘散在他走过的所有时空，此次参展作品，
是他留下的串串足迹，真实而幻美……
杨彦在他即将出版的《射影•涉影—杨彦观念摄影集》序
中写到：我生在青藏高原，
1958年的记忆一点也没有。
画画严重地影响着我的生活。
近几年按快门有六万九千多次，
喀嚓一下，
观念、形式、构图、色彩一锅烩。
我越来越自信，
我越来越舒服，
只要有光明，有我，我的影子就自在……
我的快门艺术就一直有！
TV:收藏天下频道精心打造播出著名画家杨彦专题片《生命的圣途》
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画家杨彦参展主题：向地球致敬
2月1日，2010年台历《杨彦画作精品选》印制发行。
3月2日，杨彦先生受聘北京九三书画院副院长
第四届“中国画画世界”作品展览昨日在南京博物院隆重开幕展
中国画画世界
呈现不一般中国画
中国美术著名的品牌活动
中国画画世界
第四次釆风、创作活动已结束，成果展示与汇报第四届
中国画画世界
作品展览昨日在
南京博物院
隆重开幕展出。
这次釆风活动始于2009年7月，目的地为东欧地区的
俄罗斯
、捷克、奧地利，《中国画画世界——俄罗斯、捷克、奥地利、匈牙利卷》画集同时发行。
此次中国画画世界釆风活动始于2009年7月，目的地为东欧地区的俄罗斯、捷克、奧地利、匈牙利四国，参与画家有肖平、常进、杨春华、庄天明、徐乐乐、丁方、聂危谷、胡宁娜、杨彦、吴为山等。画家们回国后历时半年多，创作出一批兼有中西艺术情趣的新作品。画展结束后，画家们将继第一次的“南美之行”、第二次的“欧洲之行”、第三次的“英国之行”、第四次的“东欧之行”之后，于4月15日踏上“北非中东之行”，该次采风写生的国家为埃及、土耳其、以色列与约旦四国。
3月20日，第四届“中国画
画世界作品展于南京博物艺术馆举办2010年3月29日开幕
4月7日，正值清明，杨彦先生本应同李可染家人一起去给恩师扫墓的，这已是多年的惯例。但是想到清华美院这里有这么多学员，于是选择了来讲课，扫墓拜祭是个人对老师的崇敬行为，可以选择以后的时间，而讲课是不能耽搁的，因为他知道和感受过艺术创作过程中遇到困惑和疑问需要点拨的急切指望。在课前，他带领学员一同向古今中外为艺术做出贡献的艺术大师静默缅怀了一分钟，以表达对传统文化精神的敬畏。
杨彦先生别开生面的教学给学员耳目一新的感觉，他把课上的生动活泼、饶有兴趣，这也与他一贯坚持泼墨风采画法和长期捍卫的浑沌美学理念有关。在走进教室前，我问过杨彦先生：您有这次讲课的主题吗？他回答道：对学校的教学情况和学生情况我一无所知，我讲课也不喜欢设主题，浑沌嘛，走着瞧！我可能没有灼见，但我绝对有真知！没问题！
在一片掌声中，他开始了看似漫无边际的演讲，这种方式摒弃了生硬、古板甚至枯燥的艺术理论和教条，通过自身几十载对艺术的追求来给学员阐述他生命中的艺术追求所洞穿的艺术本质。从艺术和生活的关系、艺术和生命本体的关联、出世与入世的价值观念到绘画的具体法则和演绎，这个是他近半个世纪以来在各种极致的自然环境中和在复杂多样的人文环境里一路走来的串串足迹。他无需事先安排课程，只需敞开心扉、用真情真性拥抱同学、感染同学，这种“放笔之取”自然流露的演讲方式如同他绘画一样——洒脱、豪迈、奔放。
或许这次讲课也就是他所说的“浑沌”吧！三尺讲台，没有稿纸和资料，他尽情的游离在一个浪漫的哲思的国度里，听众也被他洋溢的艺术激情和与之俱生的手舞足蹈肢体倾诉而深深打动，课堂间时而响起热烈的掌声。这一天多的课时，杨彦先生的充沛精力来自哪里？可能来自清华的魅力，抑或来自学员的热望，也可能来自庚寅年的春天！
在互动的课堂上，他给学员的作品做了精彩的点评，在艺术作品里对于出现的问题一针见血的指了出来，并且做了深刻的分析，对于新颖有内涵的、可取的给予了赞扬和肯定。对于每个学员的问题，他旁征博引，从艺术所蕴含的“气”“韵”“势”以及浑沌理念，到皴插点染的具体技法，用他活跃、发散的实际创作思维来解开学员心中的困惑，有一种给学员“招魂”的感觉，并且在课堂上自己挥毫画了山水和花卉，来给学员讲解笔墨章法与浑沌意识的关系——视觉呈现的浑沌和绘画过程的浑沌。这有别于晦涩严谨的传统艺术理论。
这次杨彦先生在清华大学美术学院的讲课，正如这春耕春种的时节一样，充满了活力与希望。
2010年04月14日，青海省发生7.1级地震，青海出生的杨彦先生，他看到新闻后很悲痛，连夜创作了《爱心通》，通过上海一爱心企业将作品赠送给灾区！希望灾区人民平平安安的度过这艰难时期！同时呼吁艺术界的朋友发扬中华民族“一方有难八方支援”互帮互助精神，为灾区重建家园做出力所能及的事情。
5月1日，2010年
杨彦先生绘制巨幅作品《上海世博图》，《上海世博图》9米
1.5米，“上海世博图”由中国书协张海主席题写。
还有十天，上海世博会要开幕了。[博文转摘时间较晚，世博会已经火热进行中。]
一百多年来，世博会留下了艾菲尔铁塔、自由女神像等标志性建筑。本届世博会，中国邀请到242个国家、地区和组织，未曾开幕，便已破了一项记录。
半年之后，上海世博会的展品终将撤走。根据国际世博局的规定，会后除个别建筑，其它的必须全拆。届时，除了一轴四馆，其余极具魅力的各国场馆都“在劫难逃”。
为了留下永久的纪念，中移动邀请杨彦创作一幅大型长卷——上海世博图。建筑本被比喻为凝固的音乐，石头的史书。可世博局不允许留下上海世博盛会的音乐和史书，只能另谋出路。于是杨彦开始了用国画把建筑凝固，并记录历史的一次状举。
本来，杨彦与世博会相隔甚远，所知无多，受邀之后去上海考察。初到世博会建设现场，就受到震撼，世博会原来如何如何，是这么大的一回事。
回到北京，杨彦闭门、关机、谢客，思考、探讨，寝食不安的耗了一个多月，才找到开笔的感觉。画自然山水时习惯的混沌，潇洒和自由不能再用，如今必须变成了清晰，严谨和约束，精神上没了自由，多了约束，这画真是难画！
在整体布置上，画面从浦西俯瞰园区，重场馆位置，轻实际朝向；对于具体场馆，采用了平视、仰视、俯视多种视角，根据需要，各不相同；在比例上，各个场馆有着不同的缩小比例，“巨无霸”有所缩小，“小不点”适度放大。
画芯为9米长1.2米宽的一张大整纸，以古墨、国画颜料精心绘制了约170个场馆。其中的中国冠，没有采用实际中的特别鲜艳的“中国红”，而是使用珍贵的明代朱砂，画出来的颜色与中国汉代宫廷建筑的红色十分相近，倍感庄重、沉稳。
创作这幅大图，杨彦想了一个多月，画了一个多月，有过快乐，经过艰难，也承受了很多痛苦。两个多月中，我常伴左右，苦乐同享，也听到了许多感想，感受到了画面至少有几种寓意：
其一,和谐：
在中国最繁华的大城市的5平方公里内，建设几乎囊括世界各地风格的场馆。单独看都很漂亮，但整体上却是不和谐的。杨彦辨证的处理了混沌与清晰之间的矛盾，写意、细笔画法兼备，突破不和谐的局限，在画面上表现了一种新的和谐，看起来颇为养眼。
其二，沟通：
沟通，本是人类的永恒需求。信息通信的进步，使沟通几乎没有时空障碍。画中用飞鸽传书见证了沟通的历史，用信息馆、通信机站展现着沟通的现状，用大小颜色不一的正六边形（蜂窝网）表现了沟通的无所不在。
其三，和平：
城市上空，最美的，最多鸟类就是鸽子。上海世博图当然少不了鸽子。为了不使群鸽喧宾夺主，杨彦精心选择了毕加索、齐白石、和多次获得世界冠军的中国信鸽这三只鸽子为代表，一黑，一白，一灰，以少胜多，用鸽子传递着和平的信息与理想。
其四，开放：
鸽子虽然只有三只，但已经包括了东方的、西方的、现代的。这三只鸽子从世博园区起飞，约过城市，掠过蓝天，从中国出发，飞向全世界，显示中国的开放，以及即将走向辉煌。
2010年6月12日,度一古琴馆开业首次雅集活动就吸引了几十名古琴爱好者参加。古琴艺术传承人邵天泽先生介绍古琴历史和其蕴含的人文精神后，演奏了《神人畅》、《长清》、《泛沧浪》、《平沙落雁》、《流水》等古曲。特别是《流水》中七十二滚拂，指尖云水之气扑面而来时，令在场的听众心灵震颤。著名画家杨彦先生对弟子邵天泽加以称赞，并以绘画艺术为题，纵论人生。哲学硕士白杨先生的“心灵养生”学说引起大家的兴趣，他用尼泊尔铃声给大家演绎了最优美纯净的音乐。白杨先生的夫人，北大美学硕士杨女士弹唱根据昆曲《游园惊梦》片段中的唱词自己创作打谱的琴歌“姹紫嫣红”。此次活动给大家留下深刻印象，许多人当场咨询古琴学习事宜。
6月20日，度一会馆开业庆典，文艺活动内容包括京剧、古琴。邀请著名画家、演艺界人士、艺术评论家、企业精英聚会。王敬之先生赠送度一会馆书法《王驾诗一首》。杨彦、刘丹、陈茂全与专业京剧艺术家同台献艺，他们的精彩表演博得大家阵阵掌声，在吉祥和欢乐的气氛中大家感受到了国粹艺术的博大精深。
《杨彦书画集卷七》、《杨彦书画集卷八》已于3月由河北教育出版社出版发行。 |