2010年12月16日，由法国国家美术协会筹办的第150届法国国际艺术沙龙在法国卢浮宫卡鲁塞尔厅拉开了帷幕，世界各地共有600多位艺术大师云集于此，50余名中国艺术家也应邀参加了本次展览。

在出发之前，本次活动的中方策展人与中国当代著名艺术家杨彦商讨如何在法国卢浮宫这个世界级的艺术殿堂里向世人展示中国艺术，用中国的泼彩艺术征服西方，征服西方观众，征服西方观众对中国绘画艺术的看法。

杨彦带着这样的想法和斗志就赶赴了法国，他有这样的自信，这样的激情，这样的斗志，这样的期待奔赴了战场！他还随身携带了18张8尺整张宣纸，笔墨纸砚样样备齐，带着有中国古典音乐、《红旗颂》、《卡门》的音乐CD盘，抱着全胜的心态去了法国巴黎卢浮宫。

第150届法国国际艺术沙龙在法国卢浮宫卡鲁塞尔厅开幕当天，法方代表法国美协副主席米歇尔*金与中方代表中国当代著名艺术家杨彦在宣纸上共同合作一张作品。当杨彦把从中国带去的宣纸铺开时，当杨彦用中国的毛笔在宣纸上尽情挥毫泼墨时，看到一位法国朋友在中国宣纸上发挥着他对中国传统绘画艺术的理解和想象，这一切让杨彦改变了他来此的想法。

法国美协副主席米歇尔*金对中国绘画艺术有浓厚的的兴趣，并多有研究。让杨彦感动的是一个西方艺术家对东方绘画艺术的理解和表现。当两位艺术家像孩子一样趴在地上绘制出山峦起伏、大气磅礴的画面，这场景权释了人与自然、艺术与生命的关系。在真正艺术女神面前，两位艺术家忘记了自己的年龄，杨彦也忘掉了自己的才情和狂妄，东西方文化的冲撞和隔膜在此消解。音乐和绘画成了世界语，现场不再需要翻译。当艺术家达到最高峰时，彼此都能看到对方，否则说明还没达到艺术最高峰，艺术的最高境界是相通的。

第二天，凤凰资讯台就播出了现场采访杨彦的画面，杨彦在接受采访时说：他带到法国展览的这件作品是与宋代著名画家郭熙合作的一幅作品《晚秋图》，郭熙原作《早春图》是日本二玄社印刷的同尺寸的复制品，他在郭熙这幅作品上进行了第二次创作，把早春改成了晚秋，把春意昂然的早春改成了秋意一片，祥云满天的深秋。杨彦把这件富有创意的作品带到了西方，在卢浮宫展出，不仅跨越了古今，更实现了东西方的对话。杨彦把古人郭熙创作的作品通过自己和理解和表现使其成为具有当代性的一件艺术作品，即有传承又有创新。当年身在法国的著名艺术大师毕加索说世界最好的艺术在东方，在中国，今天杨彦把中国最好的艺术品带到了世界艺术的中心——法国卢浮宫，向世人展示中国传统绘画艺术的博大精深以及杨彦的才情和激情。现场有收藏家多次有意收藏此画，杨彦的回答是：“我要问问郭熙，他同不同意”，此语令收藏家知难而退。

杨彦此次法国卢浮宫之行，展览作品只带去了一幅与宋代著名画家郭熙合作的一幅作品《晚秋图》，并不能展示杨彦全部的艺术水准，甚为遗憾。卢浮宫附近的塞纳河边的堤岸上，到处绿树葱葱、花繁叶茂，到处充满着巴黎的特有的文化和高雅。一排排黑色的房子，它们是存放和出售书刊、画作和艺术品的“载体”。而就在附近，画家们摆上了地摊，或出售着自己的作品，或为游客画肖像。杨彦触景生情，由感而发，他在塞纳河畔把自己随身携带在国内印刷制作的12张山水画台历放入河中，让山水画随着这条历史的河漂流而下，漂过两岸，漂过珍藏着好几个世纪古代文物的卢浮宫，漂过春夏秋冬，让那古老西方的文明古河把东方的传统文化带进远古，带给远古的人民，带给先知们，让东西方文化在塞纳河上交汇，私语，******不知什么时候被别人捡起，也不知什么时候漂流到什么地方，就让杨彦的山水画永远映在这优美的山水之间吧。