《杨彦书法集·题匾（一）》自序     我属狗，今年五十出头。四岁就画画，十四岁开始学书法，后来以画为生，以画传名。近些年，我的书法作品也从长期的绘画题跋中解放出来，独立成章——从点画单元到章法格局，再看精神气象都是“应运而生”。觉得很畅怀、很写意。     说起书法，大多都以临过多少帖、多少碑为能事。背上一串碑帖的名字，最好有几个冷僻的，更让人觉得高深难测，我以前也常这样炫耀自己。在十五年前出版的《杨彦书画集》（卷一）里还选入了不少临摹碑帖的作业，以告读者我曾“喝过多少墨水”。其实作为书法作品本身，每一个点、划之间必然流露出作者对书法技巧的把握和对书法真谛的领悟，俗话讲：“行家一出手，便知有没有”。要相信读者的眼光。     很多喜欢我的画的人更喜欢我的书法。他们鼓励我多写，亦用各种方式获得我的墨迹，就这样不少书法作品流散海内外，现在想收集成册很费劲。好在近期又遇热心友人建议并赞助我出版书法（题匾）集，好在画友会工作人员平时一直收集整理题匾记录，才让这本集子有了可能。我知道他们付出了很多辛苦。     说起书法，我们知道从文字记录功能到书法艺术欣赏完成了一个从实用到审美的过程。其实，这个审美从未曾有一日离开过实用，就不用说审美本身就是一种实用了。所以，无论把书法艺术推至到多么高雅玄妙的境界，它始终伴随着人间烟火的缭绕。书法题匾艺术就是这样饱食着人间烟火一路走来的，它无处不在地参与着我们的生活，作用着我们的审美。     记得六七十年代在南京，天天练大字给十几岁的我带来不少自信和快乐，其中最得意的就是在街上能说出那些题匾书法的特点。尤其是书体的出处与流变，时有争论总是我占上风，很快活。日久养成习惯，所到之处觅匾、问匾、读匾、评匾，大约二十年前开始题匾——那是给朋友画展题的，挂在中国美术馆西厅，得意中透着惭愧。后来开始着意研究伊秉绶、金农、良宽（日本人）、弘一等人的题匾书法，多有心得。     说来也真是的，跟我的画一样我的书法风格也是多样的，特粗的笔、特细的笔都能发挥出不同的韵致。尤其是书写内容的不同，我瞬间就会灵感突发，妙不复得。为了研究和弘扬题匾艺术，规避买卖带来的情绪干扰，我常与需求者陶醉在书写的乐趣中。不收银子、不图回报，当看到各种特殊材料制成的匾挂在了适合的地方更是喜于言表……“光大门楣从兹始，一匾一额照春秋”这话也成了我身边朋友们的顺口溜，哈哈……人到中年，找到题匾送匾这件让我快活的事，也是不容易的，这让我很幸运。     在此，我要再次感谢多年来喜欢并收藏我的绘画和书法作品的海内外朋友们，正是他们的眼光和努力让我有更多更好的书法作品应运而生，让更多更好的匾方便我们的生活。 乙丑早春于一瓶如洗书屋杨彦

 

 

 

杨彦---室有书画共其乐 茗香人同不夜侯

《艺术镜报》走近杨彦茶事     艺术镜报（以下简称“镜”）：杨彦老师，您在书画方面取得了很大的成就，我们《艺术镜报》也多次报道过您的艺术作品。今天才了解到您不仅是“画家”还是个“茶人”，能跟我们讲讲您和茶的故事吗？     杨彦：说茶应该从壶说起，民间有“壶以字贵，字以壶传”的说法。受台湾画友之约，90年代初我就到宜兴接触顾景舟等许多制壶高手，论艺品茶，创作了许多铭壶作品和有关茶的书画作品。与茶结缘，已有四十几年了。有道是：室有书画共其乐，茗香人同不夜侯。     马丽娜：我是看过杨彦先生写的与茶有关的文章，其中有一篇《丁山夜雨杂想》发表在90年代台湾的茶壶杂志上，表达了他对艺术和生活的体悟，从茶与壶、书与画出发，可以说既意趣横生又发人思考。先生作画喜夜深人静，浓茶一壶，笔随心转，步入山林同高士赴一场跨越时空的茶事，是他的乐事。所以，杨彦先生常作“品茗图”、“煮茶图”一类，得意时喃喃自语“好茶养心，佳作自来”，信手题句“从野人生活出发，向极乐世界探寻”。     镜：这样的情境真的太美了，但是，对于现在忙碌的人来说，这样的生活是不是离我们很远？“杨彦茶事”能给我们提供这样的空间吗？     彭靖茗：“杨彦茶事”成立的初衷就是这样的，杨彦老师以画家的独特视角，亲自在美术史中搜寻了从秦汉时期一直到今天的有关茶的书画作品百余幅，系列展示出来，让我们得以从历史、艺术、生活的角度去感受茶文化的魅力。杨老师对茶的虔诚和对书画艺术的欣赏、求索，不论走到哪里都有挥之不去的情结。     镜：杨老师画过很多与茶文化为题材的作品，能谈谈这方面的体会吗？     杨彦：中国的文化特别讲一个“通”字，诗文书画、琴棋茶酒，都是相通的。所谓“通”，就不是一般的了解或掌握，要穷其事理、博采众长，在相关、相邻的甚至是完全不同领域中能够汲取知识、技能与精神上的营养。无论是从文还是做艺，通则灵，不通则死。我画画想努力追求的境界，老实说也就是一个“通”字。浑沌中放出光明，不“通”哪儿行呢！     镜：彭先生，您多年研究茶，走过太多的艰难历程，事业的成功肯定给您带来了很多自信和快乐，您能从您的角度谈谈“杨彦茶事”吗？ 彭靖茗：成功谈不上，还需要推进。 “杨彦茶事” 是茶企与艺术的结合平台。我作为北京不夜侯茶庄的董事长，深刻意识到文化与企业相结合的重要性，将中国文化更多地切入生活是非常值得做的。杨彦茶事通过俏江南的战略合作伙伴不夜侯茶庄，将画与茶相结合，映射出大量与茶画相关的产品。当我们购买茶品的时候，高档的包装已司空见惯。可当这些高档包装上精美的画作是出自于名家之手，甚至到茶饼的包装都是画家特为其精画之作，这无疑是将艺术品真正的融入到生活当中。品一壶好茶，赏一幅好画，乐哉，乐哉耶。     镜：你们的网络媒体作的很好，真是很有意思，能不能介绍介绍？     杨宁：“杨彦茶事” 网是我们几个人一直在维护。千里之行，始于足下。 我们建立网站是想在更大的平台上传播茶与画的文化，本着这个初衷，杨彦茶事立足于茶画而不局限于茶画。当我们看着一幅幅大作出现在精美的瓷器上、出现在茶具上，出现在各大餐馆和办公室中，甚至出现到各大影视作品里，我们才知道艺术原来离我们如此之近，名家之作将不再是少部分收藏家拥有，艺术将真正走进千家万户，也将通过各商品的附带效果，将中国文化传播到世界各地，我想通过茶、画、雕刻、紫砂壶、瓷器、琴、音、影等方式来做是很有特点的。杨彦茶事（http://www.yangyanchashi.com）的路还很长，需要更多的艺术家和商家一起参与进来，并融入在一起，很多东西都还在期待着我们去探索去发现。  09年9月19日于北京杨彦茶事